楠风来——画中语者 情外哲思

　　周楠个人简介：

　　周楠，（1984-），汉族，辽宁人。

　　2010年，毕业于中央美术学院中国画学院，获学士学位；

　　2014年，毕业于中央美术学院中国画学院，获硕士学位。

　　北京国画艺术家协会会员。

　　参展记录：

　　2016年

　　10月纪念中国共产党成立95周年暨辽宁美协成立60周年美术作品展。（辽宁省博物馆，沈阳）

　　9月2016年第六届中国国际文化艺术博览会。（全国农业展览馆，北京）

　　8月中国书画名家作品邀请展。（国际展览中心，山东广饶）

　　8月中央美术学院青年画家邀请展。（山东盛世美术馆，山东济南）

　　5月央美八零新锐水墨作品展。（雯华堂美术馆，北京宋庄）

　　3月“逸香盈素”－2016青年女性艺术家作品展。（炎黄艺术馆，北京）

　　3月艺术新锐作品展第四季。（雯华堂美术馆，北京宋庄）

　　2015年

　　6月“艺起来”Art Up-保利十周年当代青锋艺术博览会。（全国农业展览馆，北京）

　　4月墨攻－艺典保利杯水墨大奖赛获奖作品专场展览。（798艺典空间，北京）

　　2014年

　　10月北京国际艺术博览会。（全国农业展览馆，北京）

　　9月“意象天成”第三届国画展。（国粹苑美术馆，北京）

　　7月“迹象”，颐和悦馆。（北京）

　　7月制造多巴胺“对冲”艺术联展。（国艺美术馆中国书法展览馆，北京）

　　4月中央美术学院研究生毕业展。（中央美术学院）

　　3月“逸香盈素”——2014女性艺术家作品展。（炎黄艺术馆，北京）

　　2月“试验田”第二届中央美术学院研究生作品展。（元典美术馆，北京）

　　2013年

　　11月第十二届国际艺术与设计点评项目（InternationalCo-coreArt&DesignCritiqueprogram）－“12th CO-CORE INTERNATIONAL ART ＆DESIGN CRITIQUES BANGKOK 2013”。（曼谷泰国艺术大学）

　　9月大艺博览会。

　　9月中央美术学院历届研究生联展---第二季。（感叹号艺术空间，北京）

　　2012年

　　6月“和而不同”—中韩美术院校研究生学术交流展。（驻华韩国文化院，北京）

　　6月“大学时代”—中国艺术院校优秀作品展。

　　2010年

　　中央美术学院毕业展。（中央美术学院）

　　2008年

　　中央美术学院优秀作品展。（中央美术学院）

　　2007年

　　中央美术学院写生优秀作品展。（中央美术学院）

　　获奖经历：

　　2016年，《她》，雯华堂美术馆，收藏。

　　2014年，《听夏》， 国艺美术馆中国书法展览馆，收藏。

　　2014年，《宠》， 颐和悦馆，收藏。

　　2014年，《心中有你》 炎黄艺术馆，收藏。

　　2013年，《瑜伽-2》， 感叹号艺术空间，收藏。

　　2008年，《瑜伽－1，2，3》, 中央美术学院，收藏。

　　出版著作：

　　和而不同－中韩美术院校研究生学术交流作品集 驻华韩国文化院 2012.6.1

　　收藏记录：

　　《听夏》(70X70cm) 国艺美术馆中国书法展览馆 2014.7.6

　　《她》(47X47cm) 雯华堂美术馆 2016.6.1 山水，花鸟，人物，是传统国画中无须多言的经典意向。山水迢迢赋筹志，花鸟多姿见灵动，眉目浓淡最传情。

　　画者，周氏楠儿，海岸线上最北端、江海汇聚的小城中破土成长，孕育出如水一样柔性温润的女子。现如今，京郊南苑轻车简居，常年研习人物国画，经日与初生稚嫩的小女儿相依，同几大屋子习惯尘风故土的古器旧藏为伴。

　　有些人生下来就为作画而准备。楠自幼学画获奖无数，早有所成然并不傲娇，性格绵柔却厉于抉择，自豆蔻锦年甫一毕业便赴京师游学，中外流派系数体味依然钟情国画，遂入央美潜心练七载。

　　完美是常人所向，但每个人追求完美的方式和方向并不尽相同。点墨留白映山水，一枝一翎显动静。国画，也许是最不讲求炫技的一类。或极简，或工巧，山水重气势，花鸟多写意，线条与色彩差异搭配，笔法不同心道同。早年间，如果你有缘见得她的作品，多半会为那山水笔触的大胆力度，花鸟构型的摇曳多变所惊艳，难信由女子所作。

　　央美数年，随着对多种绘画技法运用的精进，她对人物肖像创作的见解日趋独到、成型。然而，她的作品内容并不囿于传统的宫廷仕女、庙观僧道、宗教鬼神、江湖民生的经典范式；不落入近现代战争英雄像、民族特色人物等俗套的典型意象。关注当代现实女性生活，是其近年来创作有意为之的焦点和重点。

　　诚如她所言，花有重开，草复枯荣，江河改道无非浪溅水没，世事再现，画人却最难画心。这其中，人有粗狂不羁，不动如山奔似水，亦有绰约多姿，静如处子行聂聂。唯独女子最多情，颜色浓淡各千秋。

　　转头今日再看，她开启了一种极具个人特色的人物水墨风格。她笔下的女性肖像仪态万千，有卧有坐，有立有行，或翘首以盼，或颔首留思，或挪步踟蹰，或瑜伽冥想，或军姿纵横。她都能随类赋彩，演绎得栩栩如生。

　　须知，以笔墨画人，就偏偏是以有限的笔法、寡淡的色彩，画最丰富的变化，最需勇气，也最是考验。观其画作，有童趣，有性感，或眉飞色舞，或忧愁上心头。解读她的审美视角，确需细细品读咂摸。那一笔带过留芳影，层染胭脂渐怡情的柔美，或许就是将你解救出这个浮躁喧嚣、价值异化的现实的特效中成药。

　　水墨勾描中，线条弯柔处，诸种身姿起伏流畅，色彩泅浸宣纸，晕染散播出的情愫，索道视线上行，默默感染观者。如沐泉池的舒适感，也许是审视她的画作最常见、最深切的感受。这样的感受，自然出自画者的真诚。欣赏周楠的画作，犹如冲泡一盏陈年白茶,越泡越醇香甘甜，灵魄自然觅得一种经年沉淀发酵出的淡然。显然，这源自画技的纯熟和自信，然而抛却技法不言，画作中倾诉传递的情绪，不仅透露艺术家的心声，更凸显其当阶段的价值取向。

　　她的女子水墨，真诚却不随波逐流，尚未可言卓尔不群，却近乎是循道传统水墨技法中的异数。如同毛氏行草，泼墨留影，水流花开，淡彩染形，穷而后工。

　　纵观她近年参展获奖的佳作，有闺蜜良友，有童真小女，有胡渣丈夫，有猫有狗，足见作者的细心，抱有对现实的强烈关注。仔细赏阅她历年的画作，许多作品中都带有明显的个人意象造型。如她所言那是画不同情境下印象中的自己，极具再现和叙事性特色。自画像，是每个画家由己观世、更新自我、迭代跃升的重要途径。反观她的画作，其中有第一视角的发现，有第二视角审视，有第三视角的窥探。观察视角的变化与辨证，累积成思想层面的丰实，反映出画家创作意识的日臻成熟。不由得，让人在品味观赏中同情共感，于安静柔和中积聚热情。这情，就是对女性美的赞识，对女性生活的爱。