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当代艺术与文化感受力

目前,不少艺术创作者和艺术爱好者对“当代艺术”这个概念还不是很理解,通常会将“当代”理解为时间意义上的,认为凡是目前创作的艺术作品都可以叫做“当代艺术”。我们为了便于认识,可以适当简化这种复杂性,而主要在当代艺术与现代艺术之间的差别上来把握。

  目前,不少艺术创作者和艺术爱好者对“当代艺术”这个概念还不是很理解,通常会将“当代”理解为时间意义上的,认为凡是目前创作的艺术作品都可以叫做“当代艺术”。鉴于这种混淆和肤浅认识,我谈谈我对当代艺术的理解和看法。仅供参考。

  首先需要指出,当代艺术概念我认为要大于后现代艺术,它始自后现代艺术的出现,在后现代艺术衰退之后仍然有更多的可能性,因此是一个开放性概念。当代艺术这个概念并不是一个很容易界定的概念,它体现出多元化、混质性和矛盾性特征,因此完全准确地说清楚这个概念是很困难的。甚至当代艺术中的有些流派并非造现代艺术的反,而是“暗度陈仓”式延续拓展而来的。比如达达艺术、超现实主义对当代艺术其实是起了奠基作用,还有德国新表现主义是继承了二战前德国表现主义的人文精髓。另外向当代艺术中的某些写实绘画是从库尔贝甚至更早的文艺复兴传统过来的。

  但是我们为了便于认识,可以适当简化这种复杂性,而主要在当代艺术与现代艺术之间的差别上来把握。

  而把握这种差别,最好的切入点,就是认清杜尚和塞尚之间的差别。塞尚是现代艺术之父,而杜尚就是后现代艺术之父。简约概括说,塞尚就是现代形式主义趣味的开山鼻祖,抽象艺术的进化逻辑起点所在。在形式主义这条道路上,还有一个马蒂斯,是典型代表。而杜尚与立体主义艺术从根本上分道扬镳后成为后现代艺术的祖师。当代艺术是从后现代艺术开始的。杜尚不是在风格这个范围内来反立体主义的,而是釜底抽薪,他直接以“反审美”的姿态开疆扩土。这样,凡是以审美和视觉愉悦为创作基础的艺术,就站在了杜尚的对立面。杜尚在《泉》这件臭名昭著的现成品作品中,明确提出这样的问题:现成品能否视为艺术?这件作品呈现不是形式美,而是观念和思辨。他明确宣言:他就是要创作一些毫无视觉愉悦感的、乏味的东西。杜尚不仅开创了现成品的观念性作品,而且还较早地进行了行为艺术、装置艺术、活动雕塑等多领域的尝试,而这些方式,都是上个世纪60年代以来当代艺术所广泛运用的方式。

  下面我对当代艺术的特征做了五点概括:

  一,各艺术领地之间界限的打破

  二,艺术与生活之间界限的打破

  三,感性与思想之间界限的打破

  四,审美与反审美之间界限的打破

  五,象牙塔与公共领域之间界限的打破

  第一点,传统的艺术分类,使得各个艺术门类是各自独立的领地,当代艺术则拆除了这种藩篱,各种艺术种类不在表现为纯粹的状态。绘画、雕塑、照片、声音、行为等等,可以互相综合和混质性结合。各个艺术门类开始出现界限模糊的现象。

  • 责任编辑:一墨

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